薪火相传，文脉永续：我在文化馆非遗保护岗的守护与活化之旅

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在数字洪流与全球化浪潮交织的今天，我们常常为新奇而驻足，却也时常回望那份根植于血脉深处的文化记忆。作为一名文化馆非遗保护岗的职员，我的日常，便是与这些古老而鲜活的非物质文化遗产（以下简称“非遗”）为伴。这份工作，远不止于整理档案或策划活动，它更是一场深度的心灵对话，一次穿越时空的文化守望，以及一场让传统在新时代焕发光彩的创新实践。我的体会，便是从最初的理论认知，到深入田野的躬身实践，再到策划活化活动的每一次心跳与呼吸。

我的非遗保护之路，始于对中华传统文化的热爱。在大学课堂上，非遗是教材中那些深奥的定义、冗长的名录和遥远的传说。我曾以为，非遗保护或许是沉闷的学术研究，是严谨的分类编目。然而，当我真正踏入文化馆非遗保护这个岗位，我才发现，非遗并非束之高阁的古董，而是生生不息的活态文化，是浸润在民间、流淌于生活中的艺术与智慧。

入职初期，我被海量的资料和复杂的非遗门类所震撼。从民间文学到传统音乐，从传统舞蹈到传统戏剧，从曲艺到传统体育、游艺与杂技，从传统美术到传统技艺，再到传统医药和民俗——每一个类别都像是一个深不见底的宝藏。我的首要任务，便是熟悉这些“宝藏”的特性、分布及其濒危状况。我如饥似渴地学习相关法律法规，研读保护政策，了解本地区非遗项目的基本情况。

从理论到实践的跨越，是充满挑战的。书本上的“传承人”，在现实中是一个个鲜活的面孔，他们或已年迈，或隐于市井，或默默坚守。非遗项目也并非僵硬的条目，而是包含着复杂技艺、口传心授的知识体系。我的工作，从一开始就要求我走出办公室，走进社区，走进乡村，去触摸那些在岁月里打磨出的真实。这份“洗礼”，让我深刻认识到，非遗保护，首先是要有一颗敬畏之心和一份躬身入局的行动力。它不仅仅是保护一种文化形式，更是保护一种生活方式，一份民族记忆，以及维系这些文化存在的群体。

非遗保护工作的核心，无疑是“挖掘”。这里的“挖掘”并非考古式的挖掘遗迹，而是通过深入的田野调查，发现、记录、整理那些尚未被充分认知、濒临失传或亟需抢救的非遗项目。这无疑是我工作中最具挑战性也最有成就感的部分。

记得第一次跟随前辈去一个偏远山村，寻访一位据说精通古法造纸技艺的老匠人。山路崎岖，颠簸数小时才抵达。老匠人名叫李师傅，年逾八旬，一生与纸为伍。他最初对我们的到来抱有警惕和不解，认为自己的手艺不过是“粗活”，不值得大费周章。我们耐心地向他解释非遗保护的意义，讲述他所掌握的技艺是多么宝贵。我们不是为了研究他，而是为了留住这份祖先传下来的智慧。

在随后的几天里，我们和李师傅同吃同住，亲眼目睹他从砍伐竹料、浸泡沤烂、舂捣成浆、抄纸沥水，到晾晒成型，每一个步骤都蕴含着独特的经验和智慧。李师傅在讲述时，眼中闪烁着光芒，那是一种对技艺的骄傲和对传统的坚守。他向我们展示了如何根据天气湿度调整配方，如何通过手感判断纸浆的浓度，以及如何在抄纸时均匀用力以保证纸张的厚度。这些口传心授的“绝活”，是任何书本都无法记载的。

我们的任务，就是将这一切详细记录下来：用高清摄像机记录下每一个动作，用录音笔捕捉他讲述的每一个细节，用文字描述他表情的细微变化和环境的真实氛围。更重要的是，我们与李师傅建立了深厚的情感链接。我们不仅是记录者，更是他的倾听者和理解者。通过这样的深度对话，我不仅获得了第一手的非遗资料，更体验到了人与人之间、人与文化之间那种超越时空的连接。

这次经历让我深刻认识到，非遗的挖掘，不仅仅是技艺的记录，更是生命的记录。每一个传承人都是一座活的博物馆，他们的故事、情感和记忆，都是非遗不可分割的一部分。深入田野，意味着要放下身段，尊重当地的风俗习惯，用真诚去打动传承人，用耐心去等待信任的建立。有时，一个眼神、一次点头，就能传递出千言万语，打开尘封已久的心扉。

仅仅挖掘和记录，并非非遗保护的终极目的。非遗之所以“活”，在于其能够与时俱进，融入现代生活，获得新的生命力。因此，“活化传承”便成为我们工作的重中之重。我的目标，是让非遗不再是博物馆里的“展品”，而是能够“动”起来，甚至“潮”起来，走进大众尤其是年轻人的视野。

我们尝试了多种活化路径。首先是 教育普及。我们定期举办非遗专题讲座，邀请传承人现场授课，将枯燥的理论知识转化为生动的故事和体验。与本地学校合作，将非遗课堂引入校园，让孩子们从小接触传统文化，通过动手实践（如泥塑、剪纸、木版年画体验），培养他们对非遗的兴趣。记得有一次，在端午节前夕，我们组织了一场包粽子和制作香囊的非遗体验活动。孩子们兴奋地跟着非遗传承人学习，将粽叶、糯米、丝线和艾草变成一个个充满节日气氛的作品。他们的笑容和专注，让我看到了非遗传承的希望。

其次是 文创开发。我们鼓励和协助传承人，将非遗元素融入现代设计，开发出具有市场潜力的文创产品。例如，我们将当地特有的“蓝印花布”纹样提取出来，设计成时尚的帆布包、手机壳、丝巾等。将传统剪纸图案应用到 T 恤、笔记本上。这些文创产品，不仅拓宽了传承人的收入渠道，更重要的是，让非遗以一种更亲近、更实用的方式进入了大众生活，成为年轻人彰显个性的时尚单品。当然，在文创开发过程中，我们始终坚持一个原则：确保文创产品在商业化的同时，不失去非遗的原真性，不歪曲其文化内涵。

再者，我们积极拥抱 新媒体传播。通过短视频、直播、社交媒体平台，我们以年轻人喜闻乐见的方式，讲述非遗故事，展示非遗技艺。我们邀请非遗传承人成为“网红”，在直播间展示传统手艺，与网友互动。例如，一位传统面塑艺人通过直播展示他巧夺天工的捏塑过程，吸引了大量粉丝围观，甚至在线下单定制。这种传播方式，打破了地理和时间的限制，让非遗以更快的速度、更广的范围触达受众，尤其是让非遗在年轻群体中找到了新的知音。

活化传承的过程，是一个不断探索和创新的过程。它要求我们跳出传统思维的束缚，用开放的心态去拥抱变化，用创新的方法去激活传统。我们不仅要守住非遗的根，更要让它长出新时代的枝叶。

组织丰富多彩的非遗活动，是文化馆非遗保护岗的常规工作，也是我们搭建传承与体验桥梁的重要手段。每一次活动的策划与执行，都凝聚着团队成员的心血和智慧。

我们每年都会策划一系列主题活动，如“非遗购物节”、“非遗进万家”、“非遗大讲堂”等。活动的类型多样，包括：

非遗展览展示： 我们会精心布展，通过实物、图片、多媒体等多种形式，立体呈现非遗项目的历史渊源、技艺特点和文化内涵。例如，为了展示某项传统木雕技艺，我们会从木料选择、工具制作、雕刻手法、作品欣赏等多个维度进行呈现，并邀请传承人现场示范，让观众更直观地感受其精妙。
非遗体验工作坊： 这是最受大众欢迎的活动之一。我们开设了剪纸、扎染、陶艺、香包制作、古琴雅集等多种体验课程，让参与者亲手制作，感受非遗的魅力。这种沉浸式的体验，能够有效提升公众对非遗的兴趣和认同感。
非遗节庆展演： 我们积极将非遗项目融入本地的传统节庆活动中，如春节庙会、元宵灯会、中秋游园等。在这些传统节日里，传统歌舞、戏曲、曲艺的演出，以及各种民俗表演，为节日增添了浓厚的文化氛围，也让非遗在特定的情境中焕发勃勃生机。
非遗研讨交流： 我们也会定期举办学术研讨会、传承人交流会，邀请专家学者和各级传承人共同探讨非遗保护的理论与实践，分享经验，展望未来。这有助于提升非遗保护的专业水平，也为传承人提供了交流学习的平台。

在活动策划过程中，我们注重细节，力求将每一个环节都做到极致。从前期的需求调研、方案设计、预算申请，到中期的宣传推广、场地布置、人员协调，再到后期的效果评估、资料整理，每一步都马虎不得。我们深知，每一次成功的活动，都是一次非遗文化的精彩呈现，都是一次公众与传统文化的美好邂逅。它不仅增加了非遗的可见度，也激发了更多人参与非遗保护的热情。例如，我们曾策划过一场“寻味非遗”美食体验活动，邀请多位传统小吃传承人现场制作和教授技艺，活动现场人头攒动，传承人的手艺和美食的魅力，让人们流连忘返，对传统饮食文化有了更深的了解。

非遗保护之路并非坦途，充满着各种挑战。在我的工作经历中，也遇到了不少困难。

首先是 资金短缺与资源限制。非遗保护是一项投入大、周期长的工作，而文化馆的预算往往有限。如何用有限的资金撬动更多的社会资源，如何争取更广泛的政府和企业支持，是我们面临的长期课题。

其次是 传承人老龄化与技艺失传风险。许多非遗项目的传承人年事已高，他们的身体状况和记忆力都在衰退。一些独门技艺如果无法及时有效传承给下一代，便面临着彻底消亡的危险。如何吸引年轻人愿意学习、从事非遗技艺，是摆在我们面前的巨大挑战。这需要我们思考如何为他们提供更好的生存和发展空间，让他们看到从事非遗的价值和前景。

再次是 商业化与原真性保护的平衡。在推动非遗活化和文创开发的过程中，如何在追求经济效益的同时，不损害非遗的文化内涵和艺术价值，不使其过度商业化、庸俗化，是一个需要长期探索的难题。我们必须像走钢丝一样，小心翼翼地拿捏分寸。

最后，公众认知度不足 也是一个不容忽视的问题。尽管我们做了大量推广工作，但仍有部分公众对非遗的价值认识不足，甚至存在误解。如何持续有效地提升公众的非遗保护意识，让非遗成为全社会的共识和行动，是我们努力的方向。

面对这些挑战，我也不断进行反思和成长。我学会了耐心和细致，因为非遗保护容不得半点浮躁；我学会了沟通和协调，因为非遗保护需要多方力量的协同合作；我学会了创新和变通，因为非遗保护需要与时俱进，适应时代的变化。最重要的是，我认识到非遗的生命力在于“变”与“不变”的辩证统一——核心精神和技艺要保持原真性，但其表现形式和传播方式则可以随着时代发展而不断创新。

这份工作带给我的，不仅仅是专业技能的提升，更是个人价值的实现和对文化根脉的深刻理解。每当看到一项濒危的非遗项目获得新生，每当看到孩子们在非遗体验活动中玩得不亦乐乎，每当看到传承人因受到尊重而焕发活力，我的内心就充满了无比的成就感和使命感。

我在文化馆非遗保护岗的这段旅程，是一场充满挑战、也充满惊喜的文化之旅。我见证了非遗的脆弱，也感受到了它的顽强；我体会到守护的艰辛，也体验到传承的喜悦。非遗不是历史的尘埃，而是活态的文化基因，它承载着中华民族的智慧、情感和精神，是维系民族认同和文化自信的纽带。

未来，我将继续坚守岗位，与我的同事们一道，深入挖掘更多濒危的非遗项目，为它们建立完善的档案，为它们的传承提供更多支持。我们将持续创新活化路径，让非遗以更鲜活、更时尚、更亲民的姿态融入现代生活，让更多人感受非遗的魅力，从而自发地参与到非遗的保护与传承中来。

非遗之美，在于其生生不息；非遗保护之责，在于吾辈薪火相传。这份责任，不是沉重的负担，而是无上的光荣。我深信，在全社会的共同努力下，那些闪耀着中华民族智慧光芒的非物质文化遗产，必将在新时代焕发出更加璀璨的光彩，永续传承。我们，一直在路上。

正文完